clément postec

Technologie militaire de surveillance et de frappe à distance, commercialisé pour des usages civils et ludiques (…), le drone est un dispositif de vision déplaçant nos cadres perceptifs, éthiques et cognitifs. (…) son régime optique se caractérise par des points de vue surélevés ou aériens, une caméra mobile, oscillant entre moments de latence et d’accélération, reliant petites et grandes échelles dans un mouvement continu, mais également par des métadonnées parfois visibles à l’écran. Autant de coordonnées spatio-temporelles induisant des conduites et des schémas d’action spécifiques, décentrant et ouvrant l’œil humain à de nouvelles perspectives dans son appréhension du monde et du territoire (…).

Une proposition curatoriale de Sarah Ihler-Meyer et Clément Postec, juin 2018

Avec des oeuvres de Nicolas Boone, Vincent Ceraudo, Omer Fast, Capucine Vever, Fabien Giraud et Raphaël Siboni

Présentée avec les soutiens du ministère de la Culture (DICRéAM) et d’Altamétris, dans le cadre de Métamines #2. Production : Collectif MU et SNCF Immobilier.

En octobre 2015, une commande est passée au Speap pour une enquête sur le rôle du projet de Villa Médicis dans la reconfiguration d’un espace public à Clichy-sous-Bois et Montfermeil.

L’Ouvroir, 24 pages, 2016

Clément Postec, Karine Sahler et Elsa Vivant, choisissent de faire de la tour Utrillo le personnage central de leur enquête sur le projet Médicis à Clichy-sous-Bois et Montfermeil. A travers son histoire, c’est celle du territoire et des politiques publiques qui se donne à lire. Le journal est tiré à 1 000 exemplaires et distribué au gré de la préfiguration du projet. 

Avec la collaboration artistique de Lionel Catelan

L’Ouvroir en ligne

 En s’appuyant sur une manifestation qui s’est tenue à Alexandrie en 2010 pour protester contre le régime du président Moubarak et la mort du jeune militant Khaled Saeed, Frank Smith mène une réflexion sur les visages de la révolte. En dépassant la dualité entre foule et individu, Le Film des visages traque les gestes d’un nouveau peuple en mouvement, et sonde le visage comme surface sensible insurrectionnelle.

Frank Smith, 50′, 2016

Avec Garance Clavel (voix) et Sapho (chant) – Musique originale : Philippe Langlois – Dispositif numérique : Fabien Zocco – Images d’archives : Mohamad El-Hadidi & Mayye Zayed – Image et montage : Arnold Pasquier – Son et mixage : Ivan Gariel – Production et diffusion : Clément Postec (RIFT) & Les films du Zigzag

En association avec le Centre Pompidou (Hors Pistes) et la participation du DICRéAM

Ce projet a été sélectionné par la commission mécénat de la Fondation Nationale des Arts Graphiques et Plastiques qui lui a apporté son soutien 

Le texte Le Film du visage est publié aux éditions Plaine Page

Federico est étudiant en architecture à Palerme. Il parcourt la ville à la recherche de bâtiments modernes. Dans un parc, il rencontre un jeune homme, Borobudur, qui va lui ouvrir les portes d’une autre urbanité. Dans le sillage de ce garçon magique, Federico abandonne son quotidien et découvre une ville qui le métamorphose.

Arnold Pasquier, 80′, 2015

Interprétation : Federico Urso, Armaan Bhujun, MarioTrentanelli, Damiano Ottavio Bigi – Son : Giogio Lisciandrello – Mixage : Rémi Mencucci – Étalonnage : Ishrann Silgidjian – Musiques traditionnelles d’Italie, de Java et d’Ecosse – Produit par Arnold Pasquier et Rodolphe Olcèse, Clément Postec (Too Many Cowboys)

Avec le soutien de l’Institut français de Palerme, du Sicilia Queer Film Fest et du Fresnoy, Studio national des arts contemporains

Sélections & diffusions : Festival du Nouveau cinéma, Montréal, 2015 (Prix FNC Lab long métrage) – FIDMarseille, 2015

Une petite ville et un immense lac, un dialogue entre concret et abstrait, entre collectif et solitude.

Romain Kronenberg, 43′, 2014

Réalisé avec Benjamin Graindorge – Production : Clément Postec (Too Many Cowboys)

Avec le concours du Centre National des arts plastiques (Image/mouvement), l’aide de la Fondation nationale des arts graphiques et plastiques et le soutien du Centre national de la cinématographie et de l’image animée (Nouveaux médias) pour marcherpuisdisparaitre.com

Sélections & diffusions : Museum of Art, Onomichi, 2015 – Loop, Barcelone, 2015 – Villa Bernasconi, Genève, 2015 – Biennale de Mardin, 2015 -Hong Kong Art Center, 2015 – Mk2 Beaubourg, Paris, 2015 – Gaîté Lyrique, Paris, 2015…

Entre le 5 novembre et le 21 décembre 2012, six personnes ont filmé chaque jour 60 secondes de leur quotidien à Paris, Londres, San Francisco et Singapour.

Léa Colin, Laetitia Jacquart, Clément Postec, 29′, 2013

Production : ETCaetera – Projet : Marie James – Images : Léa Colin, Lucy Davis, Laetitia Jacquart, Anna Laya, Marie James, Clément Postec – Montage : Carolyn Laplanche

Dans le monde entier, les artistes disparaissent mystérieusement. À Pantin, des fugitifs se rassemblent. Ils inventent des façons de survivre ensemble et s’abandonnent à leurs désirs.

Arnold Pasquier, 44′, 2013

Assistant : Clément Postec – Son : Greg Le Maître – Étalonnage : Ishrann Silgidjian – Montage : Dominique Auvray – Avec le soutien du Département de la Seine-Saint-Denis dans le cadre de la résidence Côté court 2011

Sélections & diffusions : Festival Côté court, Pantin, 2013 – Sicilia Film Queer Fest, Palerme, 2013

Le Film Exposé est un prototype de manifestation de cinéma et d’art contemporain qui propose de réunir deux lieux – une salle d’exposition et une salle de cinéma – autour d’un film. L’édition 0 – Parcourir, franchir, traverser – a eu lieu les 28, 29 et 30 janvier 2011 à Montreuil.

Production : ETCaetera – Direction artistique : Léa Colin et Clément Postec – Artistes invités : Mladen Bundalo, Igor Sovilj, Dajan Špiric (Tač.ka)

Manifestation parrainée par Florence Hartmann et réalisée avec le soutien de la Commission européenne et de la Ville de Montreuil

Françoise et Dominique se croisent tous les jours sur une aire de voyageurs. Françoise y élève sa famille ; elle se sent à l’étroit dans son rôle. Dominique est le gardien, mais il s’apprête à partir. Les murs s’effritent au bout de la route étroite.

Laetitia Jacquart, 66’, 2010

Production : Léa Colin, Clément Postec (ETCaetera) – Image : Fabien Blanchon, Laetitia Jacquart – Son : Nina Chanay – Montage : Laetitia Jacquart, Franck Moulin – Mixage :  Arnaud Ledoux – Etalonnage : Fabien Blanchon

Sélections & diffusions : Festival Les Inattendus, Lyon, 2012

Eté 2009. Nous partons tourner un documentaire à Sarajevo, en Bosnie-Herzégovine. Quinze ans plus tôt, pendant le siège de la ville, un grand cinéaste y réalisait un film. Au fil des mois qui précèdent notre départ, un échange épistolaire se dessine entre lui et moi: des souvenirs, l’hypothèse d’une rencontre, un rendez-vous manqué…

Léa Colin, 3’55, 2010

Lettre filmée réalisée pendant le tournage de Linescape en Bosnie-Herzégovine, adressée au cinéaste Marcel Ophüls

Festival Pocket Films, Paris, 2010

En cet empire, l´Art de la Cartographie fut poussé à une telle Perfection que la Carte d’une seule Province occupait toute une ville et la Carte de l’Empire toute une Province. Avec le temps, ces Cartes Démesurées cessèrent de donner satisfaction (…) J.L. Borges / S. Miranda, De la rigueur scientifique

Réalisation In situ, parc national de Kozara, Bosnie-Herzégovine, 2009

avec les équipes de Linescape & Tač.ka

Ars Kozara, Prijedor, 2009

Un homme explique les raisons de son asile. Un autre marche à la recherche d’une image.

Clément Postec, 9′, 2016

avec Dano/Ali – images réalisées avec Marie Pecquenard – montage image et son : Frédéric-Pierre Saget – son : Romain Kronenberg – mixage : Mikaël Barre – étalonnage : Ishrann Silgidjian – traduction : Djamila Chakour, avec l’aide de Too Many Cowboys (Rodolphe Olcèse) – suivi de production Katia Usova (GREC)

Commande publique du Centre national des arts plastiques, produit par le GREC avec le soutien du Centre national du cinéma et de l’image animée

Sélections & diffusions : Lago Film Fest & Concorto Film Festival, Italia, 2017  – Compétition internationale courts métrages, Festival du nouveau cinéma, Montréal, Canada, 2016 – Côté court, séance spéciale, 2016 – Le Fresnoy, Tourcoing, 2017 – L’Archipel, Paris, 2017 – Cinémathèque, Grenoble, 2016 – Espace en cours, Paris, 2016 – Le Nouvel odéon, Paris, 2016

Dans les montagnes de l’ouest du Tadjikistan, trois voix  font le récit d’un voyage contrarié.

Clément Postec, 16′, 2013

avec Véronique Albert, Benjamin Lazar, Louise Moaty – montage : Léa Colin – musique : Romain Kronenberg – étalonnage : Ishrann Silgidjian

Compétition expérimental-essai-art vidéo, Festival Côté court, Pantin, 2013

Une hôtesse de l’air s’échappe d’une étrange prise d’otages et court à travers le paysage.

Clément Postec, 36′, 2012

avec Louise Moaty, Julien Allouf, Vincent Marie, Pénélope Laurent Noye – production : Roselyne Quéméner, Léa Colin pour Hanami Experiences, ETCaetera, FMTP -assistants à la mise en scène : Laetitia Jacquart, Lucas Taillefer – scripte : Dorothée Jouan – image : Thierry Goron – son : Joan Cuq – costumes : Charlotte Pecquenard – montage : Marie Pecquenard – avec le soutien de la Région Bretagne et du Conseil général du Finistère

Collège des Bernardins, Paris, 2013

Cinéma L’Arvor, Rennes, 2012

Forum des images, Paris, 2012

Une lettre de Venise dans laquelle tout ou presque est hors champ. 

Clément Postec, 8’, 2011

Avec le soutien de la Fondation d’entreprise La Poste

Festival La lettre au cinéma, Paris, 2011

Rencontre avec Véronique Albert, artiste chorégraphique : danse et cinéma s’amusent. 

Clément Postec, 14′, 2011

réalisé  avec Véronique Albert – assistante : Sandrine Fuchs – image : Clément Postec, Lucas Taillefer – montage : Marie Pecquenard – son : Thibault Lefranc – avec le soutien de la Ville de Strasbourg

Hautes Tendances, Strasbourg, 2013

Une ligne-frontière divise la Bosnie-Herzégovine en deux entités autonomes et dépendantes. Nous partons à la recherche de cette ligne mais peu à peu les traces de sa présence viennent troubler l’enquête.

Pauline Delwaulle et Clément Postec, 30′, 2010

production : Léa Colin pour ETCaetera, Les Coquillards – image :  Léa Colin, Pauline Delwaulle, Arnaud Ledoux, Clément Postec – photographe associé au projet : Lucas Taillefer – dessin : Pauline Delwaulle – création graphique : Coralie Pouget – montage : Pauline Delwaulle, son & musique : Arnaud Ledoux – avec le soutien de l’Institut français en Bosnie-Herzégovine

ENSA, Nantes, 2014

Festival de la côte d’albâtre, Diep, 2012

OKC Abrašević, Mostar, 2012

Kriterion art center, Sarajevo, 2012

Rencontres Internationales, Paris, 2011